El Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) ha presentado este miércoles el avance del programa de actividades de dinamización que se desarrollará a lo largo de todo el año con el objetivo de reforzar su papel como espacio cultural vivo y abierto a todos los ciudadanos.

La concejala de Cultura, Noemí Méndez, ha dado a conocer los distintos ciclos, talleres y visitas en un acto en el que ha estado acompañada por los agentes culturales responsables de los distintos proyectos: Laura Cobo, Nazim Zarate (Redera Estudio), Laura Crespo (Didacart), Luis Salcines (Amigos MAS), Felisa Palacios (Ruido Interno) y Adrián Alonso, quienes han detallado las líneas de trabajo que desarrollarán en las distintas propuestas.

Méndez ha subrayado que esta iniciativa da continuidad a la labor didáctica impulsada en 2025 para reforzar el papel del MAS como espacio abierto, participativo y en constante diálogo con la ciudadanía.

En este sentido, ha destacado que, a excepción de los meses de julio y agosto, todos los martes de cada mes se desarrollará una programación estable que incluirá encuentros con artistas, performances, lecturas, música, danza, visitas guiadas especializadas y propuestas vinculadas al cine y la videocreación.

La edil ha puesto en valor que esta programación se ha configurado contando con agentes culturales locales, seleccionados mediante un proceso de concurrencia competitiva en el que se han evaluado las propuestas de una treintena de empresas y profesionales del ámbito cultural y artístico. “El museo se está convirtiendo en la casa de todos”, ha afirmado.

En cuanto a los contenidos, la programación se articula en varios ejes que combinan mediación, creación contemporánea y participación ciudadana.

El ciclo Encuentros con Artistas, coordinado por Laura Cobo, se plantea como un programa anual orientado a acercar al público los procesos de creación artística contemporánea. A través de encuentros directos con artistas y conversaciones intergeneracionales, los primeros martes de mes, se busca generar espacios de diálogo y reflexión en torno al arte.

Este ciclo ya ha comenzado con sesiones protagonizadas por Carmen G. Somavilla y Mina K, y continuará en los próximos meses con nuevas citas que combinarán el análisis de obras de la colección con conversaciones entre creadores de distintas trayectorias como Juan Uslé / Néstor del Barrio; Victoria Civera / Sara Reyes; Juan Martínez Moro / Marta Valledor; Teresa Moro / Blanca Tejerina; José Luis Serzo / Quique Ortiz; y Darío Urzay / Raquel del Val.

Por su parte, Intersecciones Creativas (segundo martes de mes), coordinado por Redera Estudio, propone un recorrido anual en el que cada sesión activa una obra o eje de la colección del museo desde lenguajes contemporáneos como la performance, la música, el cine o la palabra. La iniciativa entiende el museo como un espacio de relato en construcción, donde el patrimonio dialoga con el presente y con las voces de la comunidad.

Tras su puesta en marcha esta semana, con una sesión a cargo del grupo de música Casapalma, el ciclo contará con la participación de artistas y colectivos como José Luis Serzo, Lau Rodríguez, Mymadder, La Ortiga Colectiva, Álvaro de la Hoz, Marcos Cao, Marcos Díez o Néstor de Barrio.

El programa de Mediación Artística (tercer martes de cada mes), bajo el título “Nuevas Narrativas” y coordinado por Laura Crespo, profundizará en la relación entre el museo y sus públicos mediante propuestas que atienden a la diversidad social y generacional. A través de diez sesiones, se explorarán nuevas formas de participación que conviertan el museo en un espacio comunitario. Este bloque incluirá, además, una actividad especial con motivo del Día Internacional de los Museos 2026, así como la colaboración de profesionales de distintos ámbitos creativos y científicos.

En la misma línea de consolidación de propuestas, el ciclo Alucinaciones, desarrollado junto a Amigos MAS, recupera esta iniciativa histórica del museo que invita a la reflexión y la ensoñación a partir de sus colecciones. Este programa, que ya tuvo una destacada trayectoria entre 2004 y 2016, vuelve a formar parte de la programación con encuentros que contarán con reconocidos invitados del ámbito cultural como Contará con Jesús Ruíz Mantilla, Menchu Gutiérrez, Carmen Sánchez Morán o Esteban Sanz Vélez, entre otros.

La programación se amplía más allá del propio edificio con MAS en la calle, un proyecto coordinado por Ruido Interno que explora las posibilidades de la cultura tecnológica y los nuevos lenguajes digitales. A través de intervenciones en el espacio público, proyecciones, experiencias de realidad aumentada y virtual, esta iniciativa acercará el arte contemporáneo a nuevos públicos y facilitará el acceso a herramientas creativas emergentes. El programa arrancará este viernes, 17 de abril, con una propuesta de Iván Puñal, uno de los creadores de arte generativo más importante del país,centrada en la relación entre arte y tecnología.

El museo refuerza también su vertiente educativa con los talleres escolares, coordinados por Didacart, que se desarrollarán durante el curso 2026-2027 y estarán adaptados a todos los niveles educativos, desde Infantil hasta Formación Profesional. Estas actividades buscan fomentar el conocimiento del entorno cultural más cercano, generar vínculos con el museo y ofrecer una experiencia educativa significativa y participativa.

A ello se suman los talleres familiares, coordinados por Adrián Alonso, que se celebrarán un sábado al mes y ofrecerán a las familias un espacio de creación compartida, centrado tanto en el aprendizaje como en el disfrute del proceso artístico.

Además, el MAS reforzará su oferta con un servicio de visitas guiadas todos los días, con reserva previa, en distintos horarios, y trabaja en la puesta en marcha de visitas teatralizadas que se celebrarán durante la semana del Día Internacional de los Museos y que serán de carácter gratuito.