Juan Antonio Bayona ha defendido en el Festival de Cine de Santander el carácter colectivo del cine y su capacidad para trasladar historias que puedan contribuir a transformar la sociedad. El director de ‘El orfanato’, ‘Lo imposible’ o ‘La sociedad de la nieve’, invitado de honor de la décima edición del certamen, ha protagonizado una nueva sesión de los ‘Diálogos entre cineastas’ junto a José Luis Rebordinos, director del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

«El cine es algo que se hace en equipo. Puedes tener una idea muy clara de cómo se hacen las cosas, pero siempre puede venir alguien con una propuesta mejor y hay que tener la capacidad de coger las buenas ideas para incluirlas en la película», ha explicado Bayona ante el público.

El realizador ha situado la pasión por contar historias como uno de los motores de su trabajo. «Yo creo en las personas y creo en la posibilidad de que las historias ayuden a cambiar el mundo, sin evitar con ello la oscuridad», ha afirmado al referirse a ‘La sociedad de la nieve’, estrenada en 2023.

La película reconstruye el accidente del vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya en los Andes en 1972 y la supervivencia de parte de sus pasajeros. Para Bayona, se trata de una historia con «muchas zonas oscuras», pero en la que finalmente permanece «el ejemplo de esa gente que se da al otro».

De la mano de Rebordinos, el cineasta ha repasado una carrera que comenzó a construirse durante su formación en la Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC). Allí, según ha recordado, descubrió que «el cine se hace en equipo» y que un rodaje debe funcionar también como un espacio abierto a propuestas imprevistas.

«Las cosas que tienes muy claras no te permiten ir más allá», ha señalado Bayona, quien ha definido el set como «un campo de pruebas donde pueden pasar muchas cosas». «Si uno quiere superarse, tiene que trascender eso», ha añadido.

La conversación también ha pasado por su relación con Steven Spielberg y por su incorporación a la saga ‘Jurassic World’. Bayona ha contado que rechazó inicialmente la propuesta de dirigir la primera película. «No lo vi claro, le dije que no era la persona adecuada», ha recordado. La situación cambió cuando recibió la oferta para ponerse al frente de la segunda entrega, ‘Jurassic World: el reino caído’: «Ya no me atreví a volver a decir que no. Yo ya me sentía más confiado».

Bayona debutó en el largometraje con ‘El orfanato’, en 2007, película que consiguió siete premios Goya. ‘Lo imposible’, estrenada en 2012, obtuvo cinco y llevó a Naomi Watts a ser nominada al Oscar como mejor actriz protagonista. Un año después, el realizador recibió el Premio Nacional de Cinematografía.

Posteriormente dirigió ‘Un monstruo viene a verme’, que logró nueve premios Goya, y en 2018 se incorporó a la franquicia impulsada por Spielberg con ‘Jurassic World: el reino caído’. Su trabajo más reciente en el largometraje, ‘La sociedad de la nieve’, fue presentado en el Festival de Venecia y recibió dos nominaciones a los premios Oscar.

El director trabaja ahora en la serie documental ‘Más allá de la muerte’, un proyecto que parte del final de ‘La sociedad de la nieve’ y cuyo estreno en Netflix está previsto para el 18 de diciembre.

Un audiovisual cántabro que busca consolidar su estructura

La reflexión sobre cómo se hacen las películas ha tenido continuidad en otro de los espacios del Festival de Cine de Santander, dedicado esta vez a las condiciones en las que se desarrolla el audiovisual en Cantabria.

El certamen ha celebrado junto a la Fundación Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) y Derechos de Autor de Medios Audiovisuales (DAMA) varias mesas profesionales sobre cuestiones como la inteligencia artificial, los procesos de creación de las primeras obras o las ayudas a la producción local.

En esta última participaron Víctor Lamadrid, director de Cantabria Film Commission y secretario general de Spain Film Commission; Christian Castro, director de la Filmoteca de Cantabria Mario Camus; la cineasta y cofundadora de Burbuja Films Marta Solano, y el director y productor Carlos Mora.

Los participantes abordaron el aumento de los rodajes en la comunidad, la aparición de líneas públicas de apoyo, la formación especializada y la progresiva consolidación de productoras y profesionales. Lamadrid defendió un modelo adaptado a las dimensiones de Cantabria y recordó que la comunidad partía de una situación sin televisión autonómica, con pocas ayudas específicas y sin grandes estudios.

Por su parte, Solano destacó el cambio experimentado en las últimas dos décadas y la importancia de las ayudas al largometraje para poder desarrollar proyectos desde Cantabria. También reclamó que el audiovisual sea entendido como una industria generadora de actividad y empleo.

Castro incidió en la necesidad de coordinar instituciones y profesionales para acompañar los proyectos desde su creación hasta su distribución, mientras Mora señaló que todavía existen procedimientos administrativos y financieros que pueden simplificarse para facilitar el trabajo de los equipos.

El Festival de Cine de Santander está organizado por Morena Films y el Centro Botín y cuenta con el respaldo de distintas instituciones y entidades públicas y culturales. La décima edición está dirigida por Júlia Olmo, presidida por Lucrecia Botín y copresidida por Álvaro Longoria.

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