“Los artistas cuentan”: Lidia Gil conversa con Jay Kaes

Segunda cita con “Los artistas cuentan. Encuentros con nuestros creadores y sus obras” en el Centro cultural Doctor Madrazo de Santander.
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El ciclo, que arrancó en julio y que tendrá continuidad hasta noviembre, pretende visibilizar a los artistas cántabros emergentes o en proceso de consolidación de su carrera con el fin de que compartan con el público sus trayectorias, los procesos creativos a partir de los cuáles generan su obra y las motivaciones artísticas que les mueven.

Cada cita tendrá formato de entrevista/conversación entre el artista y Lidia Gil, directora del ciclo, acompañada de imágenes proyectadas y el deseo expreso de una cercana comunicación con el público asistente, que podrá participar de forma activa en el encuentro e intercambiar impresiones.

El miércoles 9 de agosto, a las 19:30, el encuentro será con Jay Kaes, licenciado en Bellas Artes y especializado en imagen audiovisual y fotográfica por la Universidad del País Vasco. Pronto traslada su residencia a Londres, desde donde comienza una meteórica trayectoria artística que le llevará a realizar grafitis e impresionantes murales en numerosas ciudades de todo el mundo, y trabajar para prestigiosas firmas como Netflix, Sony, Marvel o la BBC. También hace proyectos con galerías como la individual Follow Your Heart (2021) en Niggeler Urban Contemporary, Amsterdam, o la colectiva Cuarto de Invitados 3: Escenarios virtuales, «matches» y «megustas» (2022), en Juan Silió Santander.

Su objetivo artístico desde el arte urbano es motivar a las personas con obras cargadas de referencias contemporáneas y significado profundo, abordando temas actuales para aportar algo positivo a la sociedad. Su estilo reflexiona sobre nuestra convivencia con la tecnología que nos involucra cada vez más a una velocidad vertiginosa, y la relación que esta mantiene con la naturaleza y nuestra propia biología. «Las obras que creo son mi interpretación del mundo, y parecen estar distorsionadas como un glitch en una pantalla, dando la impresión de que la realidad puede no ser lo que parece. Disfruto explorando los límites de lo que es posible en el arte al combinar el dibujo tradicional a mano alzada con la tecnología AR, video, fotografía o cualquier otra técnica digital que permita que mis pinturas hablen por sí mismas».

Tras la sesión de este miércoles, participarán Quique Ortiz, el 13 de septiembre, Guillermo de Foucault, el 11 de octubre y Seila Fernández Arconada, el 8 de noviembre.

Entrada libre hasta completar aforo.

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